TEATRO PARA JÓVENES

Teatro para jóvenes busca que los adolescentes vivan la experiencia del teatro desde todas las vertientes posibles, adentrándose en el trabajo de texto, cuerpo, voz y gesto a través de la puesta en escena. Un trabajo que prima la creatividad, en el que el alumnado se encuentra rodeado de gente de su misma edad y con un equipo de profesores especialistas en la creación con jóvenes.

Teatro para jóvenes está dividido en cuatro niveles, y cada nivel trabaja aspectos teatrales diferentes para que al final del recorrido los alumnos hayan podido adquirir la mayor experiencia posible.

Este curso 2017/2018 el Aula ofrece a los alumnos de Teatro para jóvenes la posibilidad de matricularse en 3 nuevos cursos y talleres: el taller de Interpretación para jóvenes de nivel IV, el taller de Teatro Musical “Finding Neverland” y el curso de mediodía de Juego Acrobático. Podéis encontrar toda la información aquí.


MATRICULACIÓN


El periodo de matrícula en teatro para jóvenes se realiza del 12 al 30 de junio de 2017, por riguroso orden de inscripción y durante el mes de septiembre para las plazas que queden vacantes.

Documentación:

  • Hoja de inscripción
  • 1 fotografía tamaño carné
  • Recibo de pago de la matrícula
  • Pago de la aportación

    Forma de pago: A través de los cajeros de CaixaBank o transferencia mediante código de entidad.


NIVEL I



Edad: 13 y 14 años
Horario:
lunes y miércoles de 19:15 h a 21:15 h
miércoles y viernes de 16.00h a 17.30 h, más un sábado al mes


  • Familiarizarse con el movimiento corporal propio.
  • Expresar ideas, sentimientos y vivencias a partir del movimiento corporal.
  • Comprender las posibilidades del gesto y el movimiento como elementos de representación teatral.
  • Lograr la desinhibición personal a través del trabajo y conciencia de grupo.
  • Activar la voz y el cuerpo, para poder expresarse a través de ellos.
  • Adquirir un dominio básico de la técnica corporal y vocal en escena.
  • Adquirir autonomía en el escenario y trabajar con la escenografía.
  • Ejercitar la memoria física y vocal.
  • Aprender a hacer y aceptar valoraciones, críticas y autocríticas.

  • Expresión corporal: de lo abstracto a los animales, objetos … pasando por la expresión de emociones básicas.
  • El esquema corporal propio.
  • Introducción a la teoría y práctica de la técnica vocal.
  • La escucha actoral y la conciencia de trabajo en grupo.
  • Confiar en uno mismo / a y en los demás.
  • Concepto de conflicto dramático
  • Nociones básicas de historia del teatro y literatura dramática relacionadas con el taller que se realiza.


NIVEL II



Edad: 14 y 15 años
Horario:
lunes y miércoles de 19:15 h a 21:15 h
martes y jueves de 19:15 h a 21:15 h
miércoles y viernes de 16.00 h a 17.30 h, más un sábado al mes


  • Reconocer el movimiento corporal propio y aprender a modificarlo.
  • Expresar ideas, sentimientos y vivencias complejas a partir del movimiento corporal.
  • Limpiar los vicios corporales y aprender a utilizar nuestro cuerpo de una manera completa y nueva.
  • Crear personajes
  • Lograr la desinhibición personal a través del trabajo y conciencia de grupo
  • Activar la voz y el cuerpo, para poder expresarse a través de ellos.
  • Ejercitar la memoria física y vocal.
  • Comprender y analizar de forma básica el texto dramático y los elementos básicos del drama: rol, personaje, protagonista, antagonista; el argumento, tema, espacio; y el conflicto y el obstáculo.
  • Aprender a hacer y aceptar valoraciones, críticas y autocríticas.
  • Expresión corporal y conciencia del esquema corporal.
  • Teoría y práctica de la técnica vocal aplicada al taller.
  • Escucha actoral
  • Trabajo en equipo.
  • Trabajo de memorización.
  • Conceptos básicos de teatro y lenguaje teatral.
  • Nociones básicas de historia del teatro y literatura dramática, referenciando el taller que se realice.

NIVEL III



Edad: 16 y 17 años
Horario:
lunes y miércoles de 19:15 h a 21:15 h
martes y jueves de 19:15 h a 21:15 h


  • Reconocer el movimiento corporal propio, aprender a modificarlo y explorar las posibilidades que nos ofrece.
  • Limpiar los vicios corporales y aprender a utilizar nuestro cuerpo de una manera completa y nueva.
  • Crear y desarrollar un personaje.
  • Conocer diferentes técnicas de interpretación.
  • Adquirir conocimientos globales de historia y literatura dramática.
  • Lograr la desinhibición personal a través del trabajo y conciencia de grupo.
  • Adquirir las herramientas necesarias para un eficiente uso de la voz y el cuerpo.
  • Ejercitar la memoria física y vocal.
  • Comprender y analizar el texto dramático.
  • Convertir el actor en creador.
  • Aprender a hacer y aceptar valoraciones, críticas y autocríticas.
  • Convertir los jóvenes en espectadores críticos del propio trabajo y del teatro en general.
  • Hacer un análisis de la obra, componer y crear en escena bajo la supervisión del director docente.
  • Plantear y desarrollar el lenguaje teatral con el que se trabajará, dando prioridad a sus propuestas y fomentando el trabajo en equipo.

  • Desinhibición y desbloqueo del cuerpo en el espacio. Expresión corporal y el dominio del cuerpo.
  • El objeto teatral, el objeto real y el objeto imaginario.
  • Acción dramática, la improvisación, los sentimientos y las emociones y el texto.
  • Técnicas interpretativas.
  • Elementos básicos del drama: el rol, el personaje, el argumento, el tema, el espacio, el tiempo, la protagonista, el antagonista, el conflicto y el obstáculo
  • Nociones básicas de mimo, clown, títeres, danza, dicción y acrobacia.
  • Participación en todos los aspectos de una producción teatral: el montaje, las creaciones colectivas o la selección de un texto teatral para llevar a escena.


NIVEL IV


Nivel IV de jóvenes, quiere ofrecer un lugar a todos aquellos chicos y chicas que terminan su recorrido dentro de teatro para jóvenes, pero que no quieren dar el salto a la profesionalización del ciclo formativo ni quieren aún pasar a talleres de adultos .
Nivel IV sigue la estela de teatro para jóvenes en cuanto a la organización: dos cuatrimestres donde se trabajará de manera intensiva un taller que se acabará representante ante el público. Pero se diferencia de los tres primeros niveles ya que en este caso los talleres quedan supeditados al criterio del profesor / a que decidirá, atendiendo a las necesidades del grupo, cuál es el taller más adecuado a las condiciones de los alumnos.
De alguna manera, el funcionamiento de nivel IV, es más parecido al de los talleres de teatro para adultos y por tanto, los alumnos son tratados como tales, entendiendo que la responsabilidad absoluta de su implicación y su compromiso depende totalmente de ellos mismos y con las mismas exigencias que se esperaría en un taller para adultos. Por este motivo, la oferta de talleres de interpretación para este nivel se encuentra incluida dentro de la oferta educativa para adultos.

GRUPOS

Edad: de los 18 a los 25 años
Horario: viernes de 19:00 h a 22:00 h


SOMOS JÓVENES


Desde el curso, 2015/2016, el Aula ofrece un curso de formación complementaria para aquellos alumnos que estén cursando los talleres de jóvenes. Somos jóvenes, abre una nueva línea donde se quiere dar a los alumnos la posibilidad de ampliar sus recursos técnicos como futuros actores y actrices.


El curso va orientado a ofrecer una serie de técnicas que ayuden a trabajar de una manera más específica y profunda algunos aspectos fundamentales para los actores y actrices. Este primer curso está centrado en dos ejes básicos como son la voz y el cuerpo.

Cuerpo:

  • Reconocimiento del propio cuerpo
  • Ser capaz de adaptar el cuerpo para la danza
  • Utilizar la respiración por la danza y el movimiento
  • Reconocer las diferentes posibilidades de utilización de espacio
  • Reconocer diferentes calidades de movimiento

Voz:

  • Reconocimiento de la propia voz
  • Ser capaz de proyectar la voz
  • Conseguir un buen dominio de la respiración
  • Mejorar la dicción
  • Reconocer las propias tensiones corporales, para liberar la respiración y tener así la voz libre.

Cuerpo:

  • Descubrimiento del propio cuerpo y el movimiento
  • Trabajo de la respiración en el movimiento
  • Trabajo del ritmo
  • Calidades de movimiento
  • El espacio en el movimiento

Voz:

  • Reconocimiento de la propia voz
  • Trabajo de la respiración: la respiración efectiva para emitir sonido (transverso y apertura de costillas)
  • trabajo articulatorio
  • Ritmo y tonalidad
  • La voz en el espacio

Estar matriculado en teatro para jóvenes durante el curso 2016-2017

De octubre a mayo de 2016

Miércoles de 17:30 h a 19:00 h

PROYECTO MAX A ESCENA


Desde hace 18 años, el Aula de Teatro está involucrada en el proyecto Max de la Concejalía de Políticas para los Derechos de las Personas del Ayuntamiento de Lleida,. Este proyecto, contiene dos espectáculos teatrales donde los alumnos del Aula participan.

Se trata de dos espectáculos, Max y Maxi y Max in Love, que a través del teatro, acercan temáticas de prevención de temas que podrían llegar a ser conflictivos para los jóvenes de la ciudad.

Para los alumnos del Aula de Teatro, es una oportunidad única de vivir la experiencia teatral profesional, haciendo estos espectáculos dirigidos a público de sus mismas edades.


DESCARGAR LAS GUÍAS DIDÁCTICAS

Programa Max i Maxi
Programa Max in Love

MAX I MAXI


  • max i maxi

Es un espectáculo dirigido a jóvenes de 14 y 15 años que plantea situaciones y aspectos claves de la educación de los adolescentes como pueden ser las relaciones familiares, las actividades de tiempo libre, las relaciones con los amigos y amigas, la toma de decisiones, la resistencia a la presión de grupo o la prevención de las drogodependencias.

MAX IN LOVE


  • max in love

Es una obra dirigida a jóvenes de 16 años ya sus educadores y educadoras que busca abordar las diferentes variables que interactúan en la sexualidad y la afectividad: aspectos fisiológicos, culturales y educativos, así como la igualdad de género y los valores personales ante la toma de decisiones.


PROFESORADO